Carl Orff (Múnich, 10 de julio de 1895 — Múnich, 29 de marzo de 1982). Fue un compositor alemán.
Estudió música en la Akademie der Tonkunst, su ciudad natal, y composición desde 1920 dirigió algunos teatros y en 1924 fundó junto a la bailarina Dorothea Günther una academia para enseñar música y baile a niños. Desde los comienzos dedicó su investigación acerca de la naturaleza del sonido y del ritmo, así como de las relaciones entre música y movimientos corporales
Jos Wuytack nació el 23 de marzo de 1935 en Gent, Bélgica.
Wuytack afirma que se llega a la música a través del lenguaje, puesto que en éste está contenida la música, sirviendo así para llegar al ritmo, a la melodía, al timbre y a la armonía. Ha realizado una intensa carrera internacional como divulgador de una pedagogía activa y creativa basada en las ideas de Carl Orff, de quien fue discípulo y amigo.
Emile Jaques-Dalcroze nace en Viena, Austria, el 6 de julio de 1865 y muere en Ginebra el 1950.
El método Jaques - Dalcroze se construye sobre tres elementos: la Música, el Movimiento y la Coordinación. Relaciona los movimientos naturales del cuerpo, los ritmos artísticos de la música y las capacidades imaginación y reflexión.
Este método desarrolla las aptitudes auditivas y motrices, la memoria y la concentración, educa la sensibilidad, la espontaneidad y la capacidad de representación rápida, estimula la creatividad y favorece una integración armónica de las facultades sensoriales, afectivas y mentales de la persona.
Aquí os dejamos links útiles que nos proporcionó Liesbeth.
Hoy en nuestra segunda hora hemos seguido con las presentaciones de como enseñar una canción, le ha tocado el turno a Zara, Raquel Prous y Rice.
Nos han enseñado Twinkle Twinkle Little Star
Twinkle, twinkle, little star,
How I wonder what you are.
Up above the world so high,
Like a diamond in the sky.
Twinkle, twinkle, little star,
How I wonder what you are!
También hemos aprendido que realizar una introdución melódica para esta canción sería muy bueno a la hora de enseñarla.
La introducción melódica sería:"DO SOL LA SOL"
Y acompañarla canción con percusión " palmas , pitos" sería algo adecuado.
Aquí os dejamos un video para que podaís conocerla mejor.
Primeramente hemos buscado nuestro espacio por la clase y hemos aprendido a respirar desde el estómago, a continuación hemos dejado que el aire saliera por nuestra boca sin forzarlo y para comprobarlo colocamos nuestra mano delante de la misma.
Entonamos la letra "U" uuuuuuuuuuuuuuuuuuuuu......
el principio de esta clase ha sido relajado y motivador.
¿Nos sentimos inseguros con la voz?
Una de las razones de esta inseguridad es por que quizá no tengamos oído.
Aún teniendo la partitura delante no somos capaces de afinar / entonar correctamente la canción.
La "flauta" da una referencia tonal en los alumnos, por esa razón se trabaja este instrumento en el colegio.
El cansancio físico es un hándicap, NO ayuda para nada a la voz.
"Fase de motivación"
En esta fase se motivará a los alumnos introduciendo el autor, la historia de la canción y si es un juego pues explicandolo un poquito.
Esta fase será mayor cuando la obra a trabajar sea muy importante.
por ejemplo: Actividad de navidad.
En una actividad diaria de clase la fase de motivación no sería tan importante.
En la especialidad de Inglés los textos son muy importantes y estarían muy relacionados con los acentos.
en segundo lugar averiguar el fraseo (se trabaja muy bien con movimientos)
A continuación tanto el ritmo como la melodía (la cual se puede trabajar sin el texto, con la boca cerrada.)
Fase 3ª
"colocación de los alumnos.
Ha que colocarlos de forma que nos puedan ver y escuchar correctamente.
Para nuestra explicación hemos escogido una ronda infantil mexicana. "Doña Blanca"
Fase 1ª
Esa cancion tiene origen en una reina de Navarra que nació en 1386. Sus padres tenian arreglado su matrimonio y ella se negó energicamente, por lo que fué encerrada en un castillo llamado de "Peñaflor" del centro de las tierras navarras. En este lugar estuvo ademas alimentada a pan y agua. Después del castigo se celebró la boda pactada por los padres, aunque nunca se consumó el matrimonio. Blanca se convirtió con este casamiento en reina de Sicilia, pero su marido murió en 1409 y no hubo descendientes.
Posteriormente, su padre le arregló una nueva boda, con el que seria tiempo despues el rey Juan II de Aragon, con el que si tuvo hijos, cuatro para ser exactos.
Al morir el padre de Blanca, ella heredó el trono pues no tenia hermanos varones y su hermana mayor, Juana, ya habia fallecido. La reina Blanca falleció en 1441.
El origen de la cancion se remonta a la epoca en que vivio aislada en el castillo, pues se cuenta que un pastor al verla tan demacrada, le llevaba leche, queso y conversaba mucho con ella. Este pastor tarareaba un estribillo que decia: "Doña Blanca esta cubierta de pilares de oro y plata, romperemos un pilar para ver a Doña Blanca".
Cuando Doña Blanca accedió al trono, se dice que le regaló al pastor las tierras y el castillo donde estuvo enclaustrada, por los favores recibidos.
Fase 2ª
se enseñana la melodía y el texto y el ritmo.
Fase 3ª
Se coloca a los alumnos en posición para cantar y representar la ronda.
"DOÑA BLANCA"
-Miren quien viene ahí.
-Blanquita.
-Bueno, y ahora que llego Blanquita, por que no jugamos a Doña Blanca?
-Que Blanquita sea Doña Blanca y Sergio el jicotillo.
-Sí, de veras.
-Empezemos, a la una, a las dos, y a las tres.
Doña Blanca esta cubierta
de pilares de oro y plata
romperemos un pilar
para ver a Doña Blanca.
Quien es ese,
jicotillo que anda en pos
de Doña Blanca:
-Yo soy ese jicotillo
que anda en pos de Doña Blanca.
- Donde está Doña Blanca?
Se fue a misa.
-Malaya sea su camisa.
Doña Blanca está cubierta
de pilares de oro y plata
romperemos un pilar
para ver a Doña Blanca.
Quien es ese,
jicotillo que anda en pos
de Doña Blanca:
-Yo soy ese jicotillo
que anda en pos de Doña Blanca.
- Donde está Doña Blanca?
Se fue a la plaza.
Malaya sea su calabaza.
Doña Blanca está cubierta
de pilares de oro y plata
romperemos un pilar
para ver a Doña Blanca.
Quien es ese,
jicotillo que anda en pos
de Doña Blanca:
-Yo soy ese jicotillo
que anda en pos de Doña Blanca.
- Donde está Doña Blanca?
Se fue al cerro.
-Malaya sea su becerro.
Doña Blanca está cubierta
de pilares de oro y plata
romperemos un pilar
para ver a Doña Blanca.
Quien es ese,
jicotillo que anda en pos
de Doña Blanca:
-Yo soy ese jicotillo
que anda en pos de Doña Blanca.
- Donde está Doña Blanca?
Ya llego.
-Ya verán como me la robo y ...
- De que es este pilar?
-De oro.
-Está muy duro.
-Y ?este otro pilar?
-De plata
-mmm
-Y este?
-De cobre.
-Y este otro?
-De marfil.
-Y este pilar?
-De cemento.
-Está muy feo.
-Y este?
-De vidrio.
-Me corto los dedos si lo rompo.
-Y este?
-De papel.
-Este sí que lo rompo.
Doña Blanca está cubierta
de pilares de oro y plata
quitaremos un pilar
para ver a Doña Blanca.
Doña Blanca está cubierta
de pilares de oro y plata
romperemos un pilar
para ver a Doña Blanca.
Hemos encontrado esta página que os va a encantar y ¿Por qué? Pués porque es un sitio donde podréis cantar, es un karaoke online genial. Sólo hay que poner el título de la canción y/o el intérprete y aparece el vídeo karaoke. Probad a ver si están vuestras canciones favoritas.
Escucha hermano la cancion de la alegria
el canto alegre del que espera
un nuevo día
ven canta sueña cantado
vive soñando el nuevo sol
en que los hombres
volveran a ser hermanos.
Ven canta sueña cantado
vive soñando el nuevo sol
en que los hombres
volveran a ser hermanos.
Si en tu camino solo existe la tristeza
y el llanto amrgo
de la soledad completa,
ven canta sueña cantado
vive soñando el nuevo sol
en que los hombres
volveran a ser hermanos.
Si es que no encuentras la alegria
en esta tierra
buscala hermano
mas haya de las estrellas,
ven canta sueña cantado
vive soñando el nuevo sol
en que los hombres
volveran a ser hermanos.
Cuando se hace transposición o cambio de tono de una canción, solo estamos trasladando del tono original en que se encuentra dicha canción a otro tono o tónica; pero la relación de los grados de la tónica nueva debe ser igual a la relación que mantenía la tónica original, además su estructura melódica tampoco debe cambiar.
Las razones por la que se requiere cambiar el tono o hacer una transposición pueden ser:
1) Nuestra voz no alcanza o no puede registrar la altura de la canción original o por el contrario nos queda demasiado baja el tono de la canción y toca subirle de tono.
2) Los acordes de la canción en el tono original poseen demasiadas cejillas y producen cansancio.
3) Buscar una mejor sonoridad en nuestro instrumento al igual que en nuestra voz.
Pequeñito Willie Winkie corre por la ciudad,
En su camisón, escalera arriba, escalera abajo,
Llamando a la ventana, gritando por la cerradura:
"¿Todos los chicos están en la cama? Que ahora son las ocho."
Fue creado por Karl Orff ( 1895 - 1985 ), músico y pedagogo de nacionalidad alemana. El consideraba que el inicio de la educación musical está en la rítmica, que ocurre en forma natural en el lenguaje, los movimientos y percusiones que este sugiere.
El objetivo de este método, era masificar la enseñanza de la música.
El método propone la ramificación de palabras sensibilizando así a los niños a los elementos más simples del rítmo.- pulso y acento, luego figuras, las que rápidamente conduce al niño a,.graficar el ritmo de palabras simples, sin manejar elementos de ayuda.
Tiene como punto de partida las canciones de los niños y las rimas infantiles. La improvisación comienza con canciones - juegos de acuerdo al desarrollo del niño.
El fundamento principal de esta primera etapa es la completa y espontánea expresión musical propia del niño, la cual se ha comprobado, es más conveniente que una preparación técnica extensa. Este método otorga importancia relevante al ritmo, comprende una gran variedad de actividades y se caracteriza por la riqueza de recursos.
En la clase de hoy comenzamos haciendo un ejercicio de respiración, y seguidamente nos situamos en círculo y comenzamos a canturrear (humming) las notas Sol (negra) y MI-MI (corcheas) en un compás de 2 o de 4. Preferiblemente el compás fue de 2. Eso si nunca puede ser un compás de 3.
Hemos hablado por encima sobre estos dictados melódicos.
A continuación hemos hablado de lo que es un MUSICOGRAMA (pincha aquí para saber más)
Los musicogramas son una representación de los diferentes elementos que intervienen en una obra musical (ritmo, frases, timbres, compases,..) de manera muy didáctica.
Aquí os dejo otro enlace donde podeis disfrutar de musicogramas hechos pòr niños.
Tras la explicación de Liesbeth hemos utilizado una canción (podeís verla más abajo) para crear nuestro propio musicograma y el resultado es el siguiente:
"In Transit"
Free from it all
I'm not gonna change till I want to
And I'm free it all
I'm not gonna change till I want to
By the way she looked I should've calmed down
I went too far
Oh thats all I got to say
By the way she looked I should've calmed down
I went too far
Oh thats all I got to say
Free from it all
I'm not gonna change till I want to
And I'm free from the world
where I built too many roads
By the way she looked I should've calmed down
I went too far
Oh thats all I got to say
By the way she looked I should've calmed down
I went too far
Oh I went too far
Aquí os dejamos un enlace interesantísimo sobre MÚSICA RELANTE (pincha aquí) para esos momentos en donde no sabes si cortarte las venas o dejartelas largas... jaja.
Hoy día 30 de marzo hemos realizado una actividad de audición activa.
Ésta ha consistido en dividir a los alumnos en tres grupos y separarlos en distintas habitaciones donde han tenido la oportunidad de escuchar una pista de audio.
Mientras realizaban esa audición cada miembro del grupo tenía que escribir, plasmar en un folio, palabras que le sugerieran esa música escuchada.
A continuación se intercambiaban los grupos por las diferentes habitaciones y allí encontraban los folios del grupo anterior. Con estos folios deben ser capaces de relacionar la música que escuchó el grupo que allí estaba anteriormente y ser capaces de hacer una melodia utilizando instrumentos.
Hemos podido comprobar, sacr la conclusión de que en la música escuchada :
Alegría: sonidos rápidos y agudos.
Tristeza: sonidos graves y pausados.
Waltz n.2 from Jazz Suite e Eyes wide shut (Shostakovich e Kubrick)
